來源：秦始皇帝陵博物院
作者：程乾寧
文物展覽需要借鑒當(dāng)下如藝術(shù)或其他商業(yè)展示領(lǐng)域的策展人理念和策展人運(yùn)作模式，這就要求策展人應(yīng)該諳熟自己領(lǐng)域內(nèi)的藏品、資源以及舉辦一個展覽需要溝通的各個環(huán)節(jié)。而我們現(xiàn)有博物館體制內(nèi)的陳列部門，通常由內(nèi)容撰寫人員和形式設(shè)計人員構(gòu)成，展覽的主題則是由部門主管或更上一級領(lǐng)導(dǎo)擬訂，這種接力棒式的工作方法往往造成機(jī)械的任務(wù)傳遞，以至于影響到陳列藝術(shù)的創(chuàng)造力和展陳思想的革新。
文物展覽策展模式的介入能夠有針對性策劃展覽主題，并對展覽各個環(huán)節(jié)中的相應(yīng)工作方式做出靈活、合理的分配，工作自主的彈性較大，這樣有助于打破過去已有的任務(wù)機(jī)制，建立具有創(chuàng)新思維模式的展覽運(yùn)作模式。這一模式的建立在展陳工作上的實(shí)現(xiàn)往往基于對過去既有內(nèi)容和形式分工的模糊。然而，一個展覽的生成是因勢利導(dǎo)的過程，在推演它的發(fā)展方向時，思想性和視覺性的主導(dǎo)地位不應(yīng)該一成不變，雖然內(nèi)容設(shè)計要在展示方式和手段上對形式設(shè)計提出要求，但形式設(shè)計者同樣有理由也有必要“干預(yù)”內(nèi)容的設(shè)計，達(dá)成雙向溝通，使陳列內(nèi)容和形式的合作更為協(xié)調(diào)，并能夠更服從于視覺規(guī)律和由此帶來的受眾心理學(xué)方面的要求。
文物展覽也是思想文化視覺諸要素集合的創(chuàng)意藝術(shù)產(chǎn)品，它需要面向社會（市場）、接受觀眾（消費(fèi)者）的評價。因此，展覽的設(shè)計者就應(yīng)該依展覽的特性和市場做出判斷，考察受眾的結(jié)構(gòu)、市場的要求及其與社會關(guān)聯(lián)的意義。就展覽自身而言，它同樣是一個生產(chǎn)的結(jié)果，是一個生產(chǎn)集體在流水線和裝配線上制造出的社會作品，這一生產(chǎn)過程中的各個環(huán)節(jié)特別應(yīng)該引起重視。
一個以文物為主體的陳列展覽，是由藏品調(diào)研、陳列大綱編寫、陳列形式設(shè)計和施工制作四個環(huán)節(jié)來協(xié)同完成的，這些環(huán)節(jié)并行且相互作用。其中，陳列形式的設(shè)計應(yīng)按如下幾個步驟進(jìn)行思考和實(shí)施。
廣告與海報——展覽對外的窗口
通常，文物專題展都屬于博物館的臨時展覽序列，但她豐富鮮明的特點(diǎn)又區(qū)別于基本陳列，體現(xiàn)著博物館的活力和時代責(zé)任。廣告和海報作為引領(lǐng)觀眾的指向標(biāo)，擔(dān)當(dāng)著為他們提供視覺線索的任務(wù)，是對觀眾心理訴求的直接回應(yīng)。因此，對陳列形式設(shè)計人員而言，最大的挑戰(zhàn)和興奮點(diǎn)莫過與此。于是選挑文物、從中提煉設(shè)計元素，選擇色彩、強(qiáng)調(diào)視覺的沖擊效果成為我們首先考慮的問題。一般來講，文物專題展海報涉及到圖像、內(nèi)容文字、標(biāo)題文字的圖形化設(shè)計，以及構(gòu)圖形式、色彩選擇等方面的問題。
視覺圖像的常見創(chuàng)作方法有“典型法”，即挑選典型文物形象、典型遺址圖像和典型標(biāo)志符號等作為視覺設(shè)計的主要素，以求一目了然，主旨清晰的傳達(dá)展覽內(nèi)容；“放大法”，如將一件小的器物放大，化精微以致廣大地展現(xiàn)某一文物上的一段紋飾，將其凸顯，引人矚目；“羅列法”則如細(xì)數(shù)家珍，向觀眾推介不能不“炫耀”的文物以及相關(guān)內(nèi)容太多，難以或不愿意割舍，于是盡可能的都表現(xiàn)出，將展覽的重點(diǎn)對觀眾予以交代；再有就是“文字符號法”，精心推敲的文字符號設(shè)計和大面積的底襯色彩，可以留給觀眾更多的遐想，一些手稿、文獻(xiàn)多采用這種設(shè)計方法，顯示了準(zhǔn)確簡潔和清晰的特點(diǎn)。
以上這四種方法并不能涵蓋文物專題展廣告和海報設(shè)計思維的全部，只能算是個引子，或是解惑和入手的初方。所有藝術(shù)創(chuàng)作的表象背后，都應(yīng)該有一個notion（即概念、觀念、意念或感知和意圖）的支撐，這是先決條件，但之后的思想延伸和未來的結(jié)果無不與此相關(guān)。將圖像（圖形）和文字內(nèi)容組合并做相應(yīng)色彩配置的藝術(shù)理論和實(shí)踐指導(dǎo)材料不勝枚舉，這里不再妄談和贅述，而巧思熟慮、精益求精，正是設(shè)計工作引人入勝之處，入局、出局、解構(gòu)、重建，看似信手拈來，往往舉步為艱，幾欲脫稿之際，卻又柳暗花明，創(chuàng)作于斯的快樂，恰是對自身的挑戰(zhàn)。
文物展覽的廣告和海報設(shè)計要借鑒其他領(lǐng)域的藝術(shù)設(shè)計語言，符合社會發(fā)展流行趨勢，如果有可能，應(yīng)該和展覽的外環(huán)境配套，從屬于展覽VI設(shè)計的總體視覺印象。我們主張文物展覽的廣告和海報設(shè)計應(yīng)國際化，出現(xiàn)的語言和字體應(yīng)簡明扼要，易于識別，視覺形象突出有力。
“敘述”的方式——視覺邏輯結(jié)構(gòu)的展開
文物展覽的形式設(shè)計要有節(jié)奏、有重點(diǎn)、有高潮，整體氣氛的烘托十分重要，這就是陳列形式設(shè)計的“敘述”方式，其中單柜陳列優(yōu)于通柜擺放，場面復(fù)原勝過圖片堆積是最基本的要求。無論是“開門見山”還是“漸入佳境”，都是陳列思想以觀眾行進(jìn)路線為依托而實(shí)施的展陳藝術(shù)手段，目的在于打破單調(diào)，取得引人入勝的效果，因此，選擇觀賞性強(qiáng)、視覺形象突出的文物作為展品不僅首當(dāng)其要，而且也是視覺主導(dǎo)的表征。同時，主次虛實(shí)不僅是內(nèi)容設(shè)計者組織材料的方法，而且也需要在視覺藝術(shù)效果的處理上得以加強(qiáng)，內(nèi)容之“主”偏于理，形式之要卻重在形、色、體、量，在合理把握尺度的前提條件下，對文物和展覽中情境高潮所在位置的選擇上，“形”先于“理”。所以，對視覺效果的處理是陳列形式設(shè)計的第一要務(wù)。
較大型的基本陳列的格局多數(shù)都設(shè)置有序廳，序廳為展覽的過渡空間，具有渲染氣氛、調(diào)整光線、交待展覽主要內(nèi)容的作用。而文物專題展因受限于已有場地，門廳或入口處的布陳就顯得尤為重要了。作為展覽之“眼”，入口處通常設(shè)立隔斷墻，其目的在于遮蔽外光，減少外部光線對展廳內(nèi)部光環(huán)境的影響。由此，也就發(fā)展了其功能性的另一面，即形象墻（玄關(guān)）用途的擴(kuò)展，展覽的標(biāo)題文字和前言等內(nèi)容就通過這一方式呈現(xiàn)出來。實(shí)際上，這也是廣告或海報設(shè)計的衍生，是在設(shè)計手法和使用材料變換上為陳列展覽做的進(jìn)一步鋪墊。
忒修斯的線索——觀眾線路和平面圖研究
“忒修斯到了米諾斯王宮，公主艾麗阿德涅對他一見鐘情，公主送他一團(tuán)線球和一柄魔劍，叫他將線頭系在入口處，放線進(jìn)入迷宮，忒修斯在迷宮深處找到了米諾陶洛斯，經(jīng)過一場殊死搏斗，終于殺死了米諾陶洛斯。”這是希臘神話中關(guān)于忒修斯勇創(chuàng)米諾斯迷宮的一段描述。
展示空間的分割和規(guī)劃是設(shè)計者要解決的問題。展廳中迂回的路線設(shè)計和因分割空間所設(shè)置的隔斷，恍若制造的迷境，符合了觀眾的心理期盼；“迷墻”無疑增加了展線，延伸了展示空間，而這種分割形成的空間迷境正是陳列形式設(shè)計的精彩所在，它激發(fā)了觀眾的探索興味。文物陳列猶如建造藝術(shù)的迷境，使人置與其間而忘卻勞頓，沉迷于時間的長廊而藝術(shù)的心靈也就受到了蕩滌。引領(lǐng)觀眾尋幽探勝的那根忒修斯手中之線，就掌握在設(shè)計師的手中。
平面圖的設(shè)計一定是在對文物的掌握和熟悉之后開始的，它是建立在對展覽內(nèi)容的充分理解和對文物展示語言的熟練應(yīng)用基礎(chǔ)上、對展覽的高潮和觀眾參觀線路諳熟于心、對文物材料的視覺效果度量成竹在胸之后形成的。平面圖設(shè)計是對展品容量和觀眾線路的合理分配，它要求設(shè)計者對內(nèi)容單元和虛實(shí)空間的比例關(guān)系進(jìn)行認(rèn)真的研究。安排得體的平面，可以呈現(xiàn)出數(shù)學(xué)般的精確和邏輯，其本身也是一幅由線條組成的疏密得當(dāng)、節(jié)奏感豐富的抽象作品。
處理單一空間的分割手法多種多樣，概括起來有對稱和非對稱兩種，對稱的空間分割容易使觀眾理解展廳的結(jié)構(gòu)，起到心理暗示作用，便于觀眾迅速確定自己的參觀路線，例如在一些面積并不太大的矩形空間中，“工”字形、“豐”字形和“回”字形的安排劃分最為直接；非對稱分割則更為靈活，圍和開放自如，有利于形成單元結(jié)構(gòu)和塑造陳列藝術(shù)氣氛，設(shè)計中采用方、圓、三角等這些最基本的幾何圖式來圍和、穿插，注重構(gòu)圖的變化和平衡，但同時也應(yīng)注意觀眾線路的安排和導(dǎo)向，避免造成迷惑和混亂。
我們常看到商業(yè)展示公司或裝飾裝潢公司包攬文物展覽的設(shè)計和施工，一些糟糕的結(jié)果往往是顛倒了賓主關(guān)系，不能從文物主體出發(fā)，以至于形成不倫不類的裝飾環(huán)境的搬遷和無的放失的空間分配。博物館事業(yè)需要發(fā)展壯大自己的陳列隊伍，這樣越俎代庖的事件才能避免。
各得其所——展柜（臺）的結(jié)構(gòu)設(shè)計
“人天生就有想觸摸的傾向，一是為了實(shí)驗(yàn)并證實(shí)他們所看到的，另一則是為了加強(qiáng)記憶。如果物件或表面在人類可伸及的范圍內(nèi)，它就會被觸摸。我們當(dāng)然可以立起障礙物來隔絕觀者與物件。但是有時基于設(shè)計的理由，這卻是不恰當(dāng)?shù)?。但空間隔絕的方式可以保護(hù)物件并免于許多糾紛。如果物件不能在人們伸展范圍內(nèi)，自然就不會產(chǎn)生觸摸行為。”[①]因此，展柜設(shè)計成為文物展覽設(shè)計中不得以采用的手段。展柜制造了相對封閉的文物處所，便于對有特殊要求的文物實(shí)施局部小環(huán)境空氣和溫濕度的干預(yù)，以確保文物安全。另一方面，展柜（臺）具有獨(dú)立的內(nèi)容和形式價值，它具有組織功能，將照明、文物解析、器物內(nèi)容等關(guān)聯(lián)，使展覽內(nèi)容結(jié)構(gòu)清晰、章節(jié)分明，并在形式上統(tǒng)一了個體展品紛雜的色彩和外型，避免視覺因素的雜亂無章，擴(kuò)展了文物的視覺感染力。展柜設(shè)計最重要的參考依據(jù)莫過于對觀者視線高度的測定，要考慮到觀眾的性別、年齡、及特殊人群的要求，視線高度的設(shè)計應(yīng)取平均值。一般來講，成人站立時的視線高度為150cm左右，因此文物的擺放皆需以此為準(zhǔn)低于視線。在實(shí)際工作中，還應(yīng)該預(yù)測觀眾手臂前伸的長度和上舉的高度、輪椅高度和輪椅使用者的眼睛水平高度等諸多因素。
展柜設(shè)計應(yīng)該注意適度的形制和安全因素，過長的通柜陳列會使觀眾疲憊。文物和人之間的心理及視覺距離也需仔細(xì)推敲，設(shè)計中使用材料的強(qiáng)度要寧過之而勿不及，對物件的質(zhì)量和易受損文物進(jìn)柜時的安全性更做考慮。
累積和顯現(xiàn)——設(shè)計思想的階段性成果
物件研究，文本大綱，空間想象，思緒一再更迭，對展覽的構(gòu)想也從初顯端倪到基本成型，自始至終，我們都在思考展覽的格調(diào)，“格”是品位的選擇，是對風(fēng)格、樣式、氣息和傳達(dá)方式的探究，在音樂、電影、繪畫等諸多藝術(shù)領(lǐng)域的鑒賞詞匯里，我們?？梢月牭疥P(guān)于流派和面貌的分析，所謂古典、古風(fēng)、巴洛克和洛可可，現(xiàn)代、當(dāng)代、原生??。就展示藝術(shù)而言，也有其形式和效果的時代定位和效果描述。早期原始博物館的陳列顯現(xiàn)出堆砌式的展示方式，而后又出現(xiàn)了情境復(fù)原、暗示以及生態(tài)性的展示方式，隨著展示教育性功能的加強(qiáng)又出現(xiàn)了所謂“觀念性”的展示方式。[②]展示藝術(shù)發(fā)展融入了今天眾多藝術(shù)現(xiàn)象和設(shè)計理念的具體成果，設(shè)計者要對效果的呈現(xiàn)做出應(yīng)有的判斷。“調(diào)”比“格”更為具體，前者是后者的物質(zhì)基礎(chǔ)，在展示藝術(shù)中，對空間的分配和色彩的判斷、對裝飾材料的合理使用、對圖版版式排布和燈光調(diào)配，以及其他多種技術(shù)設(shè)備的審美功能上的物質(zhì)實(shí)現(xiàn)，都是“調(diào)”的內(nèi)容。展覽設(shè)計者對展覽格調(diào)的把握是循序漸進(jìn)的實(shí)踐結(jié)果，是對多方面藝術(shù)表達(dá)方式的觸類旁通的思考積累，更來自對本行業(yè)多角度技術(shù)和藝術(shù)成果的觀摩、學(xué)習(xí)及交流。
整體環(huán)境塑造的結(jié)論可以通過模型、效果圖和視頻模擬來實(shí)現(xiàn)，在平面圖和立面圖的研究繪制中，應(yīng)該考慮與整體的配合關(guān)系，進(jìn)行通盤思索。在敘事性主題展覽中，當(dāng)展品缺乏或形式表現(xiàn)力不足時，可以通過情境再現(xiàn)的手段與展品相聯(lián)系，可以取得較好的觀賞效果；而偏重說理的主題陳列，也應(yīng)該突出展示語言的審美特性，色彩單調(diào)和造型不突出的文物，采用濃墨重彩的環(huán)境背景可以取得反襯的視覺效果，反之，素雅端莊的背景氣氛更能襯托形象可視性強(qiáng)或圖案花紋精美的器物。但不一而論，實(shí)施的結(jié)果往往要通過實(shí)驗(yàn)的方式來得到確認(rèn)。
重要的細(xì)節(jié)——積木臺和文物展示附件
積木臺座是個體文物的小舞臺，大大小小的臺座使小件文物在展柜中的構(gòu)圖更為自由，它可以調(diào)整器物的視覺量感，變突兀為均衡，在積木臺座的設(shè)計中，要結(jié)合文物一并考慮。我們常常要求展覽設(shè)計之前應(yīng)該有一份文物清單，清單內(nèi)附有文物的基本信息，如照片、材質(zhì)、規(guī)格尺寸等，還有人文信息如出土地點(diǎn)、年代、等級、收藏單位等等，這些信息提供給設(shè)計者完備的展品綜合描述，使設(shè)計工作從陳列大綱的抽象術(shù)語進(jìn)入到形式設(shè)計的具象思維中，形象化陳列內(nèi)容并做到可以實(shí)施。通過電腦及相關(guān)軟件推算排演，結(jié)合分展柜構(gòu)圖需要，配以相應(yīng)尺寸的臺座。這一成果，對日后的上展布陳工作起到了直接的指導(dǎo)作用，布展時的按圖索驥，需要前期細(xì)致的推演。
殘損、脆弱的文物、在地震等自然災(zāi)害中易受損的文物以及需要按陳列語言置放的文物，都需要支架依托，展示設(shè)計者應(yīng)該熟悉文物，了解文物布展的一般規(guī)律，從展覽設(shè)計的實(shí)踐和經(jīng)驗(yàn)累計中靈活應(yīng)變，設(shè)計符合展示效果和保障文物安全的文物支托架。支架制作的材料有金屬、玻璃、有機(jī)玻璃、塑料和木制品等，在國外有專門的公司和企業(yè)為博物館訂制生產(chǎn)形形色色的支撐件、懸掛件。
隨著國家文化事業(yè)的建設(shè)和發(fā)展，眾多新興博物館、紀(jì)念館和藝術(shù)館如雨后春筍般應(yīng)運(yùn)而生，生產(chǎn)造型精美、制作精良、易于安裝的展示用具大有作為，我們期待國內(nèi)也能涌現(xiàn)出一批為博物館、藝術(shù)館展示事業(yè)服務(wù)的企業(yè)。
說明牌可以看作文物和觀眾交流的名片，設(shè)計應(yīng)該簡潔而有意味，尺寸要和展示的物件相協(xié)調(diào)。在展柜的內(nèi)部的布局中，如果把眾多的展品看作一篇繁復(fù)的長文，那么標(biāo)牌就恰似斷句的標(biāo)點(diǎn)、行文的批注。柜內(nèi)文物布陳是文物、積木、支架、圖版和說明牌共同參與構(gòu)圖的視覺復(fù)合體。
結(jié)合平面圖按陳列大綱的要求來分配文物、繪制文物展品分布圖，結(jié)合展柜立面圖使用上述元素設(shè)計單柜構(gòu)圖，并建立表格來統(tǒng)計展覽中積木、支架等的數(shù)量和使用目的，便于制作單的派發(fā)和在布展中調(diào)配使用。
表格舉例：展覽展托（架）制作使用一覽表
工程跟進(jìn)
設(shè)計和實(shí)現(xiàn)總有差異，但細(xì)致的工作可以減少這一差距。成功的展覽實(shí)施案例總是和有經(jīng)驗(yàn)的施工隊伍密不可分，設(shè)計者和施工方應(yīng)該充分溝通形成默契，完美主義應(yīng)該在文物展示領(lǐng)域得到行業(yè)標(biāo)榜，無論對于設(shè)計方或施工方而言，精益求精都是推動事業(yè)前進(jìn)的行為標(biāo)尺。針對施工方，設(shè)計者要隨時掌握施工進(jìn)度，堅持藝術(shù)效果，嚴(yán)格要求施工質(zhì)量；而工程制作方也要在技術(shù)方面質(zhì)詢設(shè)計人員，在施工工藝和實(shí)現(xiàn)設(shè)計意圖方面提出良好的建議和意見。
